隨著互聯網的發展，制作2D動畫的公司和企業越來越多，而有些客戶在定制動畫時要求制作周期比較緊，以為幾分鐘的動畫用不了多長時間。其實他們不知道，2D動畫是一個非常繁瑣繁重的工作，分工極其細致。其實動畫是需要一個過程的。二維動畫的流程是怎樣的？
1.腳本副本
任何電影制作的第一步都是創作劇本，但是動畫電影的劇本和真人表演的故事片的劇本有很大的不同。一般來說，電影中的對話對演員的表演非常重要，而在動畫電影中，要盡量避免復雜的對話。在這里，最重要的是用圖片表達視覺動作。最好的動畫是通過滑稽的動作來實現的，動作中沒有對話，但視覺創造激發了人們的想象力。
(資料圖)
2.為鏡子設置動畫。
根據劇本，二維動畫設計師要畫出類似漫畫的故事草圖(用鏡頭畫出劇本)，并展示劇本中描述的動作。故事板由幾個片段組成，每個片段由一系列場景組成，一個場景一般限于某個地方和一組人物，場景又可以分成一系列鏡頭作為畫面單元，從而構建一部動畫片的整體結構。在繪制每個子鏡頭的同時，故事板要對其內容有相應的說明，如動作、敘述時間、攝影說明、畫面連接等。一般一個10分鐘的動畫腳本，如果設置100個左右的子鏡頭，會畫出200張左右的畫面腳本——動畫制作子鏡頭。
3.擺動鏡子
這是動畫設計師制作二維動畫的整體思路，確定背景、前景、道具的形式和造型，完成場景環境和背景畫面的繪制和制作。此外，還需要設計人物或其他角色，畫出每個造型不同角度的幾幅標準畫，供客戶參考。
4.調整動作和過渡。
當然也包括原畫和中間插畫：原畫畫圖。原畫創作是動畫設計師繪制的一些關鍵畫面。通常，一個設計師只負責一個固定的角色或其他角色；中級插畫制作。中間插畫是指有兩個重要位置或框架的畫面，一般是兩幅原畫之間的畫面。動畫師制作中間畫面，然后插入角色動作的連接畫面。原畫之間添加的連續運動的畫面要符合規定的運動時間，這樣才能表現出接近自然的運動。這就是動畫制作中的過渡和調整。這個階段是動畫制作的重要環節，表演畫面上的任何細節都會在這里產生，可以說是決定動畫質量的關鍵一步。
5.后期合成
在動畫中，因為動作必須與音樂相匹配，所以音頻記錄必須在動畫之前完成。錄制完成后，動畫師要把錄制的聲音準確分解到每一個畫面的位置，也就是開始說話的秒數(或畫面)，說話的時長等等。最后，所有的配音或者音效都要分解到每個畫面位置的聲音對應的列表中，讓整個動畫聽起來很完美，當然還有字幕的構成。
本文到此結束，希望對大家有所幫助。
